Démarches
Stage Pitch et Vidéo au mois d’août: Docteur Pitch
Claire Dixsaut et Jean-Pierre Germain organisent au mois d’août un stage de formation au délicat exercice du pitch. Les inscriptions sont ouvertes.
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INA Formations: le pitchIl reste quelques places pour la formation Présenter un projet à l’oral : le pitch, animée par Claire Dixsaut.
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L’AGRAF organise le 1er speed-dating de l’animation
L’AGRAF (Auteurs Groupés de l’Animation Française) organise le mercredi 15 octobre une rencontre entre scénaristes et illustrateurs à la Maison des Auteurs. Attention, les réservations sont obligatoires!
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Si les journées de travail du scénariste se passent principalement à son propre domicile, pour débuter une vraie carrière (et la poursuivre) il lui faut néanmoins rencontrer d’autres professionnels, créer des réseaux.
Maints jeunes auteurs se posent cette question, angoissés à l’idée de faire seuls leurs premier pas dans le métier. Il ne réalisent hélas pas qu’ils prennent le problème à l’envers…
Un scénariste qui s’attaque à un projet de sa seule initiative prend le risque considérable que son scénario finisse son existence sur une étagère. Convaincre un producteur d’investir sur son script est une démarche longue et frustrante, et, pour qu’elle ait une chance d’aboutir, l’auteur doit mettre toutes les chances de son côté. La première étape consiste à préparer le dossier qui accompagnera, présentera, mettra en valeur le scénario, et souvent même, le remplacera dans le processus de négociation.
Le scénario est la transcription fidèle de tout ce que le spectateur verra à l’écran. C’est un outil de travail et en aucun cas un texte littéraire, il s’agit de créer des images. Scène après scène, il décrit les décors, les personnages et leurs actions et, bien entendu, on y trouve les dialogues.
L’écriture télévisuelle est encore plus contraignante pour le scénariste que l’écriture d’un scénario pour le cinéma. Les formats très spécifiques de fiction télévisée, les attentes des diffuseurs, le public qui varie selon les chaînes, les horaires, tous ces aspects compliquent la tâche de l’auteur. Le revers de la médaille, c’est que le métier de scénariste est beaucoup plus reconnu et professionnalisé à la télévision qu’au cinéma, où le réalisateur est considéré comme le véritable auteur de l’œuvre.
Autant vous prévenir tout de suite : en France, le mot pitch est quasiment tabou. Pourquoi ? Parce qu’il touche au nerf de la guerre : l’argent, ou, plus exactement à l’aspect commercial d’un film. Qu’il soit destiné au petit ou au grand écran ne change rien à l’affaire : avant d’être engagé pour écrire un film, un auteur doit prouver que son projet est rentable. Et, pour cela, en France comme ailleurs, l’auteur va devoir pitcher son sujet.
La plupart des auteurs débutants sont tellement pressés de sortir de l’anonymat, de franchir l’étape symbolique du « premier contrat, qu’ils sont prêts à signer n’importe quoi, voire à travailler sans rien avoir signé du tout. N’oubliez pas qu’en marchant dans ces “combines”, non seulement vous ne ferez pas carrière, mais vous contribuerez à ce qu’elles se multiplient. Revenons ensemble sur les écueils que les aspirants scénaristes risquent de rencontrer.
L’adaptation littéraire est un secteur prolifique et porteur. Quel scénariste n’a jamais rêvé d’adapter à l’écran son livre culte ? Les choses ne sont hélas pas aussi simples.
Si Internet est un puissant vecteur d’information, de recherche, c’est aussi une formidable opportunité de nouer des contacts.
